Auditorio Ciudad de León

EUSKAL BARROK ENSEMBLE
2024-02-01 20:30 (Europe/Madrid) | AUDITORIO CIUDAD DE LEÓN, Avda. Reyes Leoneses, 4, León, León, 24008, España
XXI Ciclo de Músicas Históricas de León: EUSKAL BARROK ENSEMBLE / ENRIKE SOLINÍS laúd y dirección. Concerto per liuto. OBRAS DE J. S. Bach, G. F. Haendel, A. Vivaldi, A. Marcello Y J. Eccles.
Precio de localidades: 12€ (General) y 7€ (Especial)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Ventanilla: mismo día 1 desde las 18:30
Apertura de acceso: a las 20:00 horas

Concerto per liuto
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concierto para violín nº 9 en re mayor, RV 230 (arr. para laúd de E. Solinís)
Alessandro Marcello (1669-1747)
Concierto para oboe en re menor (arr. para laúd de E. Solinís)
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Concierto para clave nº 3 en re mayor, BWV 1054 (1738, arr. para laúd de E. Solinís)
John Eccles (1668-1735)
De The mad lover (1700?, arr. para laúd de E. Solinís)

Overture
Aire
Slow aire
Aire (Ground)
Jigg

George Frideric Haendel (1685-1759)
Concierto para órgano en fa mayor, HWV 293 (1735, arr. para laúd de E. Solinís)
Vivaldi
Concierto para laúd, cuerda y continuo en re mayor, RV 93 (1730-1731, arr. E. Solinís)
El ensemble de Enrike Solinís, Euskal Barrok Ensemble, será el encargado de inaugurar el ciclo de Músicas Históricas de Léon del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). El célebre Concierto para laúd, RV 93 de Vivaldi ha inspirado a Enrike Solinís en este programa por completo insólito, ya que ha tomado conocidísimas partituras concertantes de Bach, Haendel, Marcello y el propio Vivaldi, dedicadas al clave, el órgano, el oboe y el violín, y las ha transcrito para tocarlas él mismo con su laúd y su grupo. El virtuosismo del gran músico vasco juega aquí en sus dos terrenos preferidos, el de la apropiación de repertorio ajeno y el de la ejecución de músicas de reconocida y abstracta calidad. Como reposo entre tanta pasión, una apaciguadora melodía de Eccles.

PIENSA EN WILBUR
2024-02-03 19:00
‘Piensa en Wilbur’ es un espectáculo plagado de acrobacias, humor, y riesgo, mucho riesgo: la única manera en la que Wilbur sabe vivir. Con una técnica y un físico fuera de lo común, creará situaciones imposibles que dejarán al público anonadado.
Precio de localidades: 15€ (Localidad general) +2€ de Gastos de distribucción
Punto de venta: marcaentradas.com
Apertura de acceso: 18:30 horas

Acompañado de sus amigos inseparables: Contractura, Tirón y Desgarro nos demostrará que la acrobacia no es solo un deporte. Un espectáculo que impactará en el público (literalmente).
Víctor Ortiz (1981, Alicante), más conocido como Wilbur, es gimnasta, actor y artista de circo. Con tan solo cinco años se inició por casualidad en el mundo de la gimnasia artística. Especialista en aparatos de suelo, salto y barra, fue perfeccionando su técnica hasta llegar a competir al lado de gimnastas como Gervasio Deferr o Oriol Combarros. A los 16 años, se quedó a las puertas del CAR de Madrid, pero decidió seguir entrenando, llegando a proclamarse campeón de España de acrosport.
Entrenando en su Alicante natal, conoció al malabarista ‘Piti’ con el que empezó a actuar. De hecho, su nombre artístico Wilbur surge 10 minutos antes de una actuación en Elche, leyendo panfletos de publicidad. A partir de ese momento, decide que su vida va a ser el circo, llegando a formar parte del Cirque du Soleil como acróbata.
‘Piensa en Wilbur’ es su primer espectáculo unipersonal. Un show que ha ido creciendo con el tiempo y que ha hecho disfrutar a miles de espectadores. De hecho, miles de ellos le siguen también en sus redes sociales, en las que acumula más de 900.000 seguidores -entre Instagram y TikTok-

GALA BENÉFICA A FAVOR DE LA ASOCIACIÓN POR DOS PULGARES DE NADA
2024-02-04 19:00
Susana es una cantautora asturiana que ha compuesto más de diez discos con canciones que tienen un objetivo claramente educativo. Diseña animaciones infantiles preocupándose de crear alternativas que sean entretenidas, a la vez que pedagógicas.
Precio de localidades: 5€ (Localidad general)
Punto de venta: auditorio.aytoleon.es
Ventanilla: mismo día 4 desde las 17:00 horas
Apertura de acceso: 18:30 horas

POR VOLUNTAD PROPIA
2024-02-08 20:30 - 22:00
Precio de localidades: 10€ (General) y 7€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 90 minutos

CÍA: PERIGALLO TEATRO
Autores: Javier Manzanera y Celia Nadal
Dirección: Luis Felpeto
Intérpretes: Celia Nadal y Javier Manzanera

RTCyL (Red de Teatros de Castilla y León)
En una especie de limbo dos personajes, conscientes de su condición, se debaten entre el amor y el miedo para dejar de ser “lo escrito” y convertirse en personas por voluntad propia.
En este viaje los autores les someterán en la misma medida en la que ellos se sienten sometidos, con la esperanza de que los propios personajes les muestren el camino hacia el gobierno de sí mismos.
Por voluntad propia es una comedia que propone mirar más allá de las apariencias, indagar en nuestra esencia y descubrirnos en los otros.
La lengua de Poncia se desata en un lugar y en un tiempo prohibido para las palabras. Poncia ajusta cuentas con las habitantes que sobreviven dentro de la casa. Descubrimos la simpatía de Poncia por la más joven de las hijas, la reivindica. “Ha muerto una hembra valiente”, dice, y se culpa a sí misma de no haber hecho más de lo que hizo.
Poncia siempre me ha sugestionado como ningún otro personaje de los que habitan en la casa de Bernarda Alba. Los personajes de las criadas encierran un enigma interesante: son testigos de los avatares de sus dueños y amos, conocen la verdad del interior de las casas y poseen la filosofía oculta de las clases populares.

GALA BENÉFICA A FAVOR DE ALER
2024-02-09 19:30
Presentado por Sonia Díez Franco y Rafa Guerrero cuenta con la participación de Estudio de Danza Diana Mendoza, Infinity Dance Studio, La Chistera Mágica, Saray Murciego y Raúl Rockatansky, Karma Rose, Juanma Carrera, La Parva, Colectivo Xeitu y Lune and Co.
Precio de las localidades: Localidad general 10€
Punto de venta: auditorio.aytoleon.es
Ventanilla: mismo día 9 las 17:30 horas
Apertura de acceso: desde las 19:00 horas

ENSEMBLE ORQUESTA J.M.J.
2024-02-10 20:00
XVIII Ciclo de Maestros Internacionales (1º trim./2024): Director: BORJA QUINTAS, Soprano: MARTA ARCE
Precio de localidades: 15€ (General), 10€ (Colaboradores Eutherpe) y 5€ (Menores de 18 años)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 19:30 horas

PROGRAMA:
Gustav Mahler, Sinfonía n.º 4

Con cuidado, sin acelerar
En movimiento pausado, sin prisa
Tranquilo, poco adagio
Muy cómodo (con Soprano)

ENSEMBLE JMJ
Formado por 14 músicos de la Orquesta JMJ, que nace con motivo de la Jornada Mundial de la Juventud Madrid 2011, presidida por SS Benedicto XVI ante 2 millones de jóvenes.
Desde entonces, ha publicado 5 discos, encargado y estrenado más de una decena de grandes obras sinfónico-corales, y actuado en las más importantes salas de España, tales como el Teatro Real, Auditorio Nacional de Música, Teatro de la Zarzuela, Sala Mozart del Auditorio de Zaragoza, Auditorio Ciudad de León, Lienzo Norte de Ávila o Kursaal de San Sebastián.
BORJA QUINTAS, director
Director Artístico y Titular de la Orquesta Sinfónica, Coro y Escolanía JMJ, la Orquesta Sinfónica Universidad de Navarra, la Joven Orquesta Sinfónica de Soria, la Orquesta Sinfónica UCAM y la Orquesta Filarmónica del CSMA, ha sido también Director del Teatro Russkaya Ópera de Moscú y del Coro de Niños de la Comunidad de Madrid.
Becado por diversas entidades como la Fundación Barrié de la Maza, se formó en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú con los catedráticos Vladimir Ponkin y Viktor Merzhanov y en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con el catedrático Joaquín Soriano.
Ejerce asimismo la docencia como director académico del Máster de Dirección del Centro Superior Katarina Gurska y como catedrático de Dirección de Orquesta en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.
MARTA ARCE, soprano
Soprano natural de León, inicia su andadura musical en el Coro Universitario de León y comienza a estudiar canto con Annick Lallement en el Conservatorio Profesional de Música de León.
Finaliza sus estudios en la Escuela Superior de Canto de Madrid con las máximas calificaciones. Como solista canta bajo la batuta de directores tales como García Navarro, José Ramón Encinar, Joan Pons, Lorenzo Ramos, Miguel Roa, Miguel Groba, Dorel Murgu,…etc. Y como titular por oposición del Coro de la Comunidad de Madrid junto a grandes cantantes (Plácido Domingo, Carlos Álvarez, Josep Bros, Felicity Lot, Thomas Allen..etc) bajo la dirección de Frühbeck de Burgos, Peter Maag, Robert King, Richard Bonynge, Cristobal Halfter, Odón Alonso. etc. En la actualidad es profesora de Canto en el Conservatorio de León y co-directora de su Taller Lírico.

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Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar la sesión correspondiente y su tarifa correcta, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

PAÜRA
2024-02-11 18:00 - 19:30
Precio de localidades: 6€ (General) y 3€ (Descuento)
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 17:30 horas
Duración estimada: 75 minutos
Edad recomendada: a partir de 6 años

CÍA: LUCAS ESCOBEDO
Autor y Director: Lucas Escobedo
Música: Raquel Molano
Intérpretes: Lucas Escobedo, Raquel Molano, Alfonso Rodríguez y Marta Sitjà

PAÜRA es un espectáculo de humor. Le damos la mano a la PAÜRA y nos la llevamos de compañera a una aventura escénica para todos los públicos con música en directo.
El miedo nunca ha sido un buen consejero y, sin embargo, a menudo es lo que nos mueve a accionar. El miedo existe y cohabita en cada uno de nosotros; deseamos no sentirlo, pero lo llevamos dentro.
Nos adentramos en el lenguaje del payaso, para hablar del miedo con carcajada y poesía. Un concierto teatral. Una pieza musical llena de hilaridad.

Normativa general de acceso y uso de localidades
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Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar su tarifa correspondiente, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

VAPORVILLE: EL MISTERIO DEL RELOJ DE VAPOR
2024-02-12 17:30, 2024-02-12 20:30, 2024-02-13 18:00
Un año más, desde el Conservatorio Profesional de Música de León, entidad organizadora y encargada de la producción, con su profesora, Lourdes Fdez. al frente, os invitamos a disfrutar de este espectáculo familiar y multidisciplinar de una duración aproximada de unos 80 minutos.
Precio de localidades: 10€ (Localidad general)
Punto de venta sesión día 12 a las 17:30: auditorio.aytoleon.es
Punto de venta sesión día 12 a las 20:30: auditorio.aytoleon.es
Punto de venta sesión día 13 a las 18:00: auditorio.aytoleon.es
Ventanilla: mismos días 12 y 13 dos horas antes de cada sesión

Un año más, desde el Conservatorio Profesional de Música de León, entidad organizadora y encargada de la producción, con su profesora, Lourdes Fdez. al frente, os invitamos a disfrutar de este espectáculo familiar y multidisciplinar de una duración aproximada de unos 80 minutos. Música, teatro, telas aéreas, portés acrobáticos, malabares y danza confluyen en el escenario, con la música, compuesta para la ocasión, por Juan Carlos Casimiro Pinto y guion original de Vanesa Hernández Gil y Ana Rocío Madruga Fdez..
SINOPSIS:
VAPORVILLE: EL MISTERIO DEL RELOJ DE VAPOR
¡Bienvenidos a Vaporville! Es el año 1904 y la ciudad se prepara para la celebración del centenario de su reloj, guardián del tiempo lineal. Pero… ¿qué está ocurriendo?… ¡El reloj está dejando de funcionar! ¡Pasado, presente y futuro se entrelazan en un caos temporal!
La inspectora Copperhall, acompañada de unos inesperados ayudantes, se sumerge en una búsqueda desenfrenada para que el reloj vuelva a su estado natural antes de que el tiempo se detenga por completo.
Música, danza, teatro y circo se unen en este espectáculo para crear un mundo steampunk repleto de intriga y aventura.
Vive con nosotros una experiencia única.
¡Tic, tac, tic, tac!… ¡El tiempo se acaba!… ¿Te unes a nuestro viaje?
Todos los conciertos serán de carácter benéfico y se realizarán para apoyar los proyectos sociales y humanitarios de AURYN y JUAN SOÑADOR, una vez cubiertos parte de los gastos de producción.

ROMEO Y JULIETA DESPIERTAN
2024-02-15 20:30 - 22:00
Precio de localidades: 20€ (General) y 14€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 90 minutos

CÍA: ENTRECAJAS PRODUCCIONES
Autor: Eberhard Petschinka
Director: Rafael Sánchez
Intérpretes: Ana Belén y Jesús Noguero
Violonchelo Irene Rouco
Guitarra José Luis Torrijo
Piano David San José

PLATEA (Programa Estatal de Artes Escénicas)

Todos conocemos la excelente y lamentable tragedia de Romeo y Julieta. Los amantes que prefirieron morir juntos antes que vivir separados.
Shakespeare dice que la muerte es el fin de todo y que Romeo y Julieta murieron abrazados en el mausoleo de Verona, ahora 400 años después os vamos a demostrar que Shakespeare se equivocó Ana Belén y Jesus nos van a contar la verdadera historia de este amor prohibido.
Julieta y Romeo despiertan después de un largo sueño, pero no se reconocen.
Julieta solo ve a un caballero ochentón y Romeo a una dama muy bien conservada. Los dos se creen que aún son un par de adolescentes Julieta piensa que solo durmió un par de instantes y espera ansiosamente a su eterno amado Romeo en cambio no se acuerda de nada. Y así, lo que siempre creímos que era el final de la tragedia es el comienzo de la verdadera historia de los amantes más famosos del mundo.
Julieta tiene que reconocer que ya no tiene 16 años y Romeo tiene que enfrentarse a una pared blanca contra la que choca al intentar recordar quién es y de dónde viene.
Entre la felicidad de por fin poder estar juntos y la enorme tristeza de no haber podido vivir una vida entera juntos los dos intentan averiguar cómo llegaron hasta aquí y que es lo que todavía les une.
Ellos nos cogen de la mano y nos enseñan las escenas más enigmáticas de la tragedia. Se enamoran, se enfrentan en duelo, se fugan, se casan, cantan y bailan se envenenan y al final mueren, para demostrar a Shakespeare que la muerte no es el fin de todo.

CALLADITAS ESTÁIS MÁS GUAPAS
2024-02-17 20:00 - 21:30
“Calladitas estáis más guapas” es un espectáculo de comedia multidisciplinar escrita, interpretada y dirigida por mujeres.
Precio de localidades: 16€ + gastos de gestión (Marcaentradas) y 20€ (Taquilla)
Punto de venta online: marcaentradas.com
Apertura de acceso: desde las 19:30
Duración estimada: 90 minutos

Sus divertidas presentadoras: Jéssika Rojano y Sil de Castro; acompañadas por La María Rosa y de alguna cómica invitada, prepararán un auténtico cóctel explosiva de risas.
En #CalladistasShow podrás ver a cómicas consagradas, cómicas emergentes y nuevas cómicas de todo el país, que desarrollarán sus rutinas con contenido feminista, creando un show irreverente donde todas las protagonistas contarán su particular visión del mundo.
Recomendado para personas sin complejos y que sean capaces de escuchar verdades y situaciones desternillantes fuera de convencionalismos y con una buena dosis de reivindicación. No en vano nos llamamos “Calladitas estáis más guapas”. ¡Acompáñanos en este aquelarre de la risa!
Intérpretes: Jéssika Rojano / Sil de Castro / La María Rosa / Artistas Invitadas

LOOP
2024-02-18 18:00 - 19:00
Precio de localidades: 6€ (General) y 3€ (Descuento)
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 17:30 horas
Duración estimada: 50 minutos
Edad recomendada: a partir de 6 años

CÍA: CIRK ABOUT IT

Autor e intérpretes: Cirk About It

RTCyL (Red de Teatros de Castilla y León)
La vida es un ciclo sin fin…
Un ritmo que vuelve una y otra vez, como un balanceo que no sabes si está acabando o es que acaba de empezar.
¿Cómo rompemos con nuestro supuesto destino? Y si tuvieras la oportunidad…
¿Qué cambiarías y qué volverías a hacer igual?
Cirk About it reflexiona sobre cómo avanzar incluso cuando te quedas atrapado en el tiempo.
LOOP son los malabares creando patrones repetitivos, el vaivén del columpio que impulsa a quienes saltan a 5m de altura, el tiempo que se detiene estando en vertical, el humor que hace que los minutos se conviertan en segundos…

Normativa general de acceso y uso de localidades
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Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar su tarifa correspondiente, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

CONCIERTO DÍA DE LA FAMILIA
2024-02-21 18:30
Concierto benéfico a favor de la Asociación de Enfermedades Raras de León protagonizado por la Unidad de Música de la Academia Básica del Aire y del Espacio.
Acceso: INVITACIÓN
Retirada de invitaciones: Taquilla del Auditorio los días 20 y 21 de 09:00 a 14:00 horas
Apertura de acceso: mismo día 21 desde las 17:45

COLABORADOR: D. FRANCISCO JOSÉ FERNÁNDEZ
DIRECTOR: CAPITÁN MÚSICO D. RAÚL MARTÍNEZ VILLANUEVA

I PARTE
• LA SIRENITA (5´50”) .……………………………………………….….…. ALAN MENKEN
• ENCANTO (5´40”) .……………………………………………….….…….. LIN-MANUEL MIRANDA
• HÉRCULES (8´30”) …………….………………………………………..…. ALAN MENKEN
II PARTE
• CUENTO MUSICAL (30’) …….……………………….…………………. FCO. JOSÉ FERNÁNDEZ
– LAS AVENTURAS DE MIGUELÍN: UNA HISTORIA MUY PARTICULAR DE LA VIDA DE MIGUEL DE CERVANTES.
La Unidad de Música de la Academia Básica del Aire y del Espaciose encuentra dentro del centro docente militar de la Virgen del Camino.
Se constituye por instrucción 47/2008 el 1 de julio de 2008 como resultado de la reorganización de las Unidades de Música del Ejército del Aire, dando respuesta a la necesidad de dotar de una Unidad de Música a este centro de formación, donde se forja el espíritu militar y aeronáutico de los Suboficiales del Ejército del Aire y del Espacio y, en consecuencia, son numerosos los actos y ceremonias militares.
La antecesora de esta Unidad de Música se remonta a 1939, año de la creación del Ejército del Aire, cuando se constituye una Banda de Música en la recién fundada Academia de Aviación, con sede en la Base Aérea de la Virgen del Camino.
Su primer director fue el Capitán D. Manuel Gómez de Arriba, quien en 1951, un año después de que se ubicara en León la Escuela de Especialistas del Aire, fue relevado por el Capitán D. Miguel Sánchez de Rojas Santos. La Unidad de Música sería disuelta en 1966.
Dentro de sus funciones específicas el Cuerpo de Músicas Militares, perteneciente a los Cuerpos Comunes de la Defensa, tiene por cometido el de prestar el servicio de música
en el ámbito de las Fuerzas Armadas, que incluye la rendición de honores, paradas y desfiles militares, o ceremonias castrenses en general. A éstos, se incluye una importante
tarea divulgativa de la música militar mediante conciertos y otros eventos que aportan proximidad y colaboración con la sociedad civil.
Actualmente la plantilla de esta Unidad está formada por un total de 43 componentes: 1Oficial Director, 1 Suboficial Mayor Subdirector, 41 instrumentistas de la Escala de Suboficiales de los Cuerpos Comunes y de Tropa Profesional. Así mismo, se halla integrada una Banda de Cornetas y Tambores que la acompaña en los actos castrenses.
Desde diciembre de 2020, el Capitán Martínez Villanueva desempeña el cargo de Director de la Unidad de Música.

BÚHO
2024-02-23 20:30 - 22:00
Precio de localidades: 10€ (General) y 7€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 85 minutos

CÍA: TITZINA TEATRO

Autores, Directores e Intérpretes: Diego Lorca y Pako Merino
Composición musical y sonido — Jonatan Bernabeu y Tomomi Kubo

RTCyL (Red de Teatros de Castilla y León)
Pablo, un antropólogo forense especializado en yacimientos paleolíticos sufre un ictus que le provoca una amnesia severa. Asistimos a una búsqueda interior por su memoria para recuperar sus recuerdos, en definitiva, su identidad.
El viaje de la obra Búho es un camino apasionante a través de la oscuridad de la amnesia y Diego, con la virtud que le caracteriza para secuenciar momentos huyendo del relato predecible, nos lleva de la mano a través de los misteriosos senderos que traza la memoria. ¡Aviso para espeleólogos de las palabras y la mente humana! El texto de Búho nos obliga a estar activos como lectores, porque los secretos y las sorpresas en las composiciones de Diego Lorca unas veces se desvelan de forma fortuita y otras hay que buscarlos. Pasa algo similar con las pinturas paleolíticas en la pared de una cueva. No siempre el dibujo es visible con la primera pasada de una linterna.

ME CUESTA TANTO OLVIDARTE, HOMENAJE A MECANO
2024-02-24 20:00 - 22:00
Revive a MECANO con la mejor banda homenaje del mundo, en Gira por España por tiempo limitado.
Precio de localidades: 36€ + gastos de gestión (Platea) y 31€ + gastos de gestión (Anfiteatro/Palcos)
Punto de venta online: aporentradas.com
Apertura de acceso: desde las 19:30
Duración estimada: 120 minutos
Edad recomendada: Acceso permitido a menores de edad siempre que vayan acompañados de un adulto autorizado o tutor legal.

“ME CUESTA TANTO OLVIDARTE HOMENAJE A MECANO” es el concierto homenaje al grupo más importante del pop español. Un show que ofrece al público una reproducción exacta de MECANO, convirtiéndose en todo un espectáculo musical. El objetivo de éste es crear la sensación de estar viendo a MECANO en vivo.
El parecido físico y vocal de BELEN ALARCÓN con Ana Torroja la convierte en la mejor doble del mundo y es sin duda la clave del éxito y lo que diferencia a la banda por encima de cualquier otro tributo. La banda, compuesta por músicos de primerísimo nivel, representa en directo todos los éxitos de MECANO: “Aire”, “Un año más”, “Hoy no me puedo levantar”, “El 7 de Septiembre”, “Dalí”, “Me cuesta tanto olvidarte”, “La fuerza del destino”, “No es serio este cementerio”, “Una rosa es una rosa”, “Hijo de la Luna”, “Maquillaje”, “Barco a Venus”, “Ay que pesado”, “Cruz de navajas”, “No hay marcha en Nueva York”, “Perdido en mi habitación”, “Haway Bombay”, “Mujer contra mujer”, “Me colé en una fiesta”, etc, etc, Las canciones son interpretadas respetando al 100% los arreglos originales y la formación musical e instrumental. El espectáculo reproduce además la escenografía del show original, el vestuario y las marcadas coreografías.

PEDRO PABLO CÁMARA Y QUARTOUR ARDEO
2024-02-25 20:00
XVIII Ciclo de Maestros Internacionales (1º trim./2024): PEDRO PABLO CÁMARA Y QUARTOUR ARDEO
Precio de localidades: 15€ (General), 10€ (Colaboradores Eutherpe) y 5€ (Menores de 18 años)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 19:30 horas

PROGRAMA:
Felix Mendelssohn, Cuarteto de cuerda número 3 en re mayor Op. 44 Nº1

Molto allegro vivace
Menuetto. Un poco Allegretto
III. Andante espressivo ma con moto
Presto con brio

Adolf Busch, Quinteto

Vivace ma non troppo
Scherzo. Allegro Vivo
III. Andante

PEDRO PABLO CÁMARA
(1986) Su meta es mantener la esencia de la música, y hacer del saxofón su propia voz. Su formación comprende desde la específica del saxofón con intérpretes del instrumento como Marcus Weiss, Andrés Gomis y Vicente Toldos, música de cámara con F. Rados, S. Azzolini, C. Martínez-Mehner, R. Schmidt o E. Feltz y estudios de Historia y Ciencias de la Música, así como Pedagogía. Se ha formado principalmente en la Hochschule für Musik de Basilea (Suiza), Universidad Complutense de Madrid y Universidad de LaRioja.
Ha participado en festivales tales como “Festival Internacional Cervantino” de México, “Darmstadt Ferienkurse für Neue Musik”, “Klangwerkstatt Festival” e “Infektion Festival” de Berlín, “Impuls Academy” en Austria, “Adelboden Festival” y Festival de Montreux en Suiza, “Festival de Música clásica de Segovia” o “Festival de Lucerna”, entre otros.
Recibió en 2011 el Premio Extraordinario Final de Carrera en el Conservatori de Las Islas Baleares y ha recibido más de 20 premios en diferentes concursos internacionales.
Ha grabado 7 CDs y es profesor en el CSKG de Madrid y en la ICMS de Basilea.
QUATOUR ARDEO
Formado en 2001 en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, es hoy uno de los grupos camerísticos franceses más elogiados y aplaudidos en el panorama internacional. Grandes premios: Burdeos, Moscú, Melbourne y el Premio Paolo Borciani – son recompensas a sus cualidades excepcionales. Fielmente apoyado por Mécénat Musical Société Générale, el Cuarteto ha estado en residencia en la Fundación Singer-Polignac desde 2008 y con Pro-Quartet desde 2010.
Ha tocado en la Cité de la Musique, Museo Orsay, Théâtre du Chatelet y Centre Georges Pompidou, y ha participado en los festivales europeos más importantes: Festival de Radio Francia (Montpellier), Folles Journées, Aspectos de Caen, Jacobins de Toulouse, Concertgebouw de Amsterdam, Beethovenfestspiel (Bonn), Kuhmo (Finlandia), Davos (Suiza), Lockenhaus (Austria), Schleswig-Holstein Musikfestival, IMS Prussia Cove, entre otros.

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Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar la sesión correspondiente y su tarifa correcta, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

CONTRACCIONES
2024-02-28 20:00 - 22:00
Precio de localidades: 18€ (General) y 12,60€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 90 minutos

CÍA: PRODUCCIONES COME Y CALLA
Autor: Mike Bartlett
Versión: Jorge Kent
Dirección: Israel Solà
Intérpretes: Candela Peña y Pilar Castro

RTCyL (Red de Teatros de Castilla y León)
Contracciones explora la invasión creciente de las grandes compañías en la intimidad de sus empleados.
Con hábil precisión, se muestra a una mujer en un cargo de poder que entrevista a Emma, de la sección de ventas, acerca de su vida amorosa. Al principio, hay algo cómico en la definición legalista de la empresa de lo que constituye una relación romántica o sexual. Esto, sin embargo, se convierte en lascivia mórbida cuando la gerente exige detalles íntimos de la aventura de Emma con un colega, Daniel.
Las campanas de alarma suenan cuando la relación se prolonga demasiado. El embarazo de Emma conduce a la separación forzada de Daniel y la manipulación despiadada de todos los aspectos de su existencia.
A través de Emma se muestra cómo la actitud desafiante ante la injerencia corporativa da paso gradualmente al cumplimiento voluntario por parte de los empleados y cómo estos permiten cada vez más que las empresas se adueñen de ellos en cuerpo y alma.

CONCIERTO MOCEDADES Y LOS PANCHOS
2024-02-29 20:00
Los dos grupos vuelven al Auditorio Ciudad de León para celebrar un concierto que forma parte del Infinito Tour 2024.
Precio de localidades: 40€ (Localidad general)
Establecimientos de venta de localidades: TintaPlus (C/ Ramón y Cajal, 7) y Mesón El Celso (C/ Zapaterías, 17) de León

VINCENZO BALZANI
2024-03-01 20:00
XVIII Ciclo de Maestros Internacionales (1º trim./2024): VINCENZO BALZANI
Precio de localidades: 15€ (General), 10€ (Colaboradores Eutherpe) y 5€ (Menores de 18 años)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 19:30 horas

Graduado con honores de primera clase del conservatorio de música “Verdi” en Milán con el profesor Alberto Mozzati. A los 14 años ganó los concursos nacionales de piano de La Spezia (E.N.A.L.) y “Förster – Ricordi”. Ha recibido numerosos premios internacionales y como concertista ha actuado como recitalista, solista con orquesta, miembro de conjuntos de cámara (de dúo a septeto) en todo el mundo, incluidos los teatros y festivales italianos más prestigiosos.
Ha grabado extensamente para Radio y TV y ha grabado varios LPs y CDs incluyendo obras de Scarlatti, Mozart, Hummel, Beethoven, Chopin Rossini – Liszt, Schubert – Liszt, etc. Desde 1973 enseña piano en academias de música: actualmente es profesor de piano en el conservatorio de música “Verdi” de Milán.
Realiza cursos, clases magistrales y conferencias en Italia y en el extranjero. Además de sus actividades como pianista y docente, también director artístico de los concursos internacionales “Città di Cantù” y “Valsesia Musica” y de “Pianotalents” en Milán, “Pozzolino” en Seregno, concursos juveniles “Monterosa – Kawai” así como y el “Concurso Internacional de Música Tadini” en Lovere para música de cámara y piano.
Ha sido nominado como miembro del comité artístico del concurso de piano “Pozzoli” desde 2010. Desde 2009 es director artístico de la asociación “Pianofriends” que fundó en Milán para organizar festivales, conciertos, escenarios y seminarios.
PROGRAMA:
1ª PARTE
L.Van Beethoven, Sonata op. 31 n. 2 en re menor “La tempestad”

Largo-Allegro
Adagio
III. Allegretto

Schubert, Impromptu op.90 n.4 in la bemol
Liszt, Polonesa en mi mayor
2° PARTE
Chopin, Sonata en si bem. menor op 35

Grave – Doppio movimento.
Scherzo
‍Marcha fúnebre.
‍Finale. Presto.

‍F. L iszt, Rapsodia Húngara n. 2

****
Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar la sesión correspondiente y su tarifa correcta, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

CONCIERTO 'MÚSICA POR LA VIDA A FAVOR DE ASOCIACIÓN ALCLES'
2024-03-02 18:00
Precio de localidades: 5€ (Localidad general)
Punto de venta online: auditorio.aytoleon.es
Apertura de acceso: desde las 17:30
Ventanilla: mismo día 2 desde las 16:00 horas

LATAS
2024-03-03 18:00 - 19:00
Precio de localidades: 6€ (General) y 3€ (Descuento)
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 17:30 horas
Duración estimada: 55 minutos
Edad recomendada: a partir de 4 años

CÍA: COMPAÑÍA D´CLICK

Autor: Compañía D´Click
Dirección artística: Florent Bergal
Intérpretes: Ana Castrillo, Hugues Gauthier y Javier Gracia

Un equilibrio entre lo animal y lo humano, una danza entre lo inútil y lo bello. Tres personajes construyen y destruyen el presente sin más objetivo que desafiar al aburrimiento. Se conocen tanto que no necesitan hablar. Habitan un mundo en el que pasó algo, pero no sabemos el qué. Buscan dentro de latas un poco de eso, que al compartirse se multiplica. Una invitación a jugar indiferentes a cualquier pensamiento. Un momento de felicidad compartida, con un pie en este mundo, y otro en una tierra sin tiempo

Normativa general de acceso y uso de localidades
****
Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar su tarifa correspondiente, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

ENTRE HILOS Y HUESOS
2024-03-06 20:30 - 22:00
Precio de localidades: 10€ (General) y 7€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 80 minutos

CÍA: DCD DANZA
Autor: Daniel Doña
Directores: Jordi Vilaseca y Daniel Doña
Intérpretes: Sara Jiménez – Baile, Jordi Vilaseca / José Alarcón – Baile, Antonia Jiménez – Guitarra, Marina Paje – Baile, Jose Luís López – Violonchelo, Inma La Carbonera – Cante, Paco Cruz – Guitarra, Cristian Martín – Baile, Nasrine Rahmani – Percusión, David Vázquez – Cante y Daniel Doña – Baile

Entre hilos y huesos, es el último imaginario coreográfico de la compañía DDCdanza. Un trabajo que conmueve y agita la memoria histórica más reciente de nuestro país con una visión sincrética, feminista y desprejuiciada, que transforma el sufrimiento, el miedo y la tragedia en un canto de libertad. Es una manera alternativa de leer la historia, cose las costuras desgarradas de la memoria colectiva y las transforma en un acto poético que aúnan lucha, justicia y reivindicación.
Entre hilos y huesos es queja y denuncia, es justicia poética expresada desde una danza de vanguardia, atrevida, que transita por la tradición y la contemporaneidad, que se refugia en el flamenco y los cantes de antaño pero que rebosa y explota en su vigencia. Es un minuto de silencio por quienes fueron expulsados de la historia, pero también un ejercicio de memoria que enfoca hacia esos puntos ciegos de nuestro pasado, hacia las voces de los artistas que cayeron en el olvido.

ARMONÍA CONCERTADA
2024-03-07 20:30
XXI Ciclo de Músicas Históricas de León: ARMONÍA CONCERTADA / MARÍA CRISTINA KIEHR soprano, JONATAN ALVARADO tenor y ARIEL ABRAMOVICH vihuela.
Precio de localidades: 12€ (General) y 7€ (Especial)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Ventanilla: mismo día 7 desde las 18:30
Apertura de acceso: a las 20:00 horas

Por una afección de garganta del tenor Jonathan Alvarado el programa del concierto se modifica quedando de la siguiente forma:
“Imaginario: de un libro de música de vihuela”
Armonía Concertada
María Cristina Kiehr, soprano
Jonatan Alvarado, tenor
Ariel Abramovich, vihuela de mano.
O dulce contemplación, a 4 Juan Vásquez (c 1500- c 1560)
O dolce vita mia, a 4 Adrian Willaert (1490-1562)
Qué sentís coraçon mío, a 4 Juan Vásquez
Ricercar J. Segni da Modena (14981561)
Chiare fresche et dolci acque, a 5 Jacques Arcadelt (c 1504-1568)

Si de vos bien me aparto, a 5 Anónimo, C. de Uppsala (pub.1556)
Se per colpa del vostro fiero sdegno, a 4 Jacques Arcadelt
Se pur ti guardo, a 4 Adrian Willaert
Anchor che col partir, a 4, C. de Rore/ anon (Ms Castelfranco Veneto)
Si no os hubiera mirado, a 4 Juan Vásquez
De los álamos vengo, madre, a 4
Quien dice que l’ausencia causa olvido, a 3 Juan Vásquez
*****
The Josquin Songbook
La cancion del Emperador, a 4 Josquin des Prez (c1440-1521 ) Luys de Narváez (pub. 1538)
Benedictus Missa Mille regretz, a 3 C. de Morales (1500-1553)/Miguel de Fuenllana.
Fantasia del primer tono, a 4*
Kyrie de la Missa Adieu mes amours (Peñalosa), a 4
Nymphes, nappés, a 6
Nymphes des bois, La déploration sur la mort de Johannes Ockeghem

GRISON BEATBOX
2024-03-09 20:30
El carismático guitarrista, campeón del mundo de boss loopstation y de beatbox, llega al Auditorio Ciudad de León el 9 de marzo, a las 20.30 horas.
Precio de localidades: 18€ + gastos de gestión (General)
Punto de venta online: marcaentradas.com
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 90 minutos
Edad recomendada: Acceso permitido a menores de edad siempre que vayan acompañados de un adulto autorizado o tutor legal

HILDEGARDA: EL REGRESO
2024-03-10 19:00 - 20:00
Acceso: Invitación
Retirada de invitaciones: Taquilla del Auditorio a partir del día 4 de marzo, en horario de 09:00 a 14:00 horas
(Se entragarán máximo 2 por persona, hasta completar el aforo)
Duración: 70′

Concierto teatralizado con la actriz Ángeles Rodríguez. Se irán narrando visiones de Hildegarda con la interpretación de obras de mujeres compositoras. Conservatorio Profesional de Música de León.

EDUARDO LÓPEZ BANZO
2024-03-12 20:30
XXI Ciclo de Músicas Históricas de León: EDUARDO LÓPEZ BANZO / SERENA PÉREZ mezzosoprano, BRUNO CAMPELO contratenor y JAVIER BLANCO bajo. Adorando in lontananza. En torno a las cantatas de cámara de Alessandro Scarlatti. OBRAS DE A. Scarlatti, A. Caldara, S. de Albero y B. Pasquini.
Precio de localidades: 12€ (General) y 7€ (Especial)
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Ventanilla: mismo día 12 desde las 18:30
Apertura de acceso: a las 20:00 horas

Adorando in lontananza. En torno a las cantatas de cámara de Alessandro Scarlatti
Antonio Caldara (1670-1736)
È un martirio della costanza
Alessandro Scarlatti (1660-1725)
Abbandonar Fileno, H 10
Sebastián de Albero (1722-1756)
Sonata para clave nº 22 en fa menor
Sonata para clave nº 23 en fa menor
Bernardo Pasquini (1637-1710)
Misero cor
Scarlatti
Son io, barbara donna, H 667
Dentro del desarrollo de la xi edición del Curso de Interpretación Vocal Barroca, el habitual concierto está dedicado, fundamentalmente, a la cantata de cámara de Alessandro Scarlatti, la otra muestra del arte vocal de este formidable operista. Dos cantatas de Antonio Caldara y Bernardo Pasquini y dos de las importantes sonatas de Sebastián de Albero completan la sugestiva propuesta. Protagonizan la sesión, junto con el director y clavecinista Eduardo López Banzo, los cantantes del curso: la mezzosoprano Serena Pérez, el contratenor Bruno Campelo y el bajo Javier Blanco.

PREGÓN OFICIAL DE SEMANA SANTA DE LEÓN 2024
2024-03-16 20:00
Acceso: Invitación
Retirada de invitaciones: Taquilla del Auditorio a partir del día 11 de marzo, en horario de 09:00 a 14:00 horas
Apertura de acceso: desde las 19:30

R.E.M.
2024-03-17 18:00 - 19:00
Precio de localidades: 6€ (General) y 3€ (Descuento)
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 17:30 horas
Duración estimada: 70 minutos
Edad recomendada: a partir de 5 años

CÍA: LA TRÓCOLA CIRC
Autores: Andrea Pérez, Jon Sádaba y Lucas Escobedo
Directores: Lucas Escobedo y Vitaliy Motouzka
Intérpretes: Andrea Pérez Bejarano, Jon Sádaba San Martín, Enrique Navarro Laespada y Mohamed Keita

Cuando dormimos el cuerpo nos conecta con nuestros deseos, nuestros miedos y nuestras esperanzas. Soñamos.
R.E.M. es un viaje al mundo de los sueños, una reflexión y un trabajo de investigación de objetos en clave de circo para todos los públicos, que consigue tejer un relato onírico sembrado de nuestras propias inquietudes. R.E.M. habla de la auto-exigencia, de las fronteras y del miedo a fallar. Es una llamada a la valentía, a conseguir aquello que anhelamos o al menos a intentarlo.
4 artistas y 4 camas se convierten en material conductor de sueños a través de malabares en alturas, verticales, acrobacia, banquina y portes acrobáticos. 4 latidos en escena que se multiplican con cada suspiro del público en la platea.
R.E.M. propone soñar despiertos con una sorprendente, divertida y conmovedora travesía con la que La Trócola Circ vuelve a poner escena la vida en movimiento.

Normativa general de acceso y uso de localidades
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Adelante su llegada para el acceso del público. Una vez comenzado no se permite el acceso. Las puertas de acceso se cierran 5 minutos antes del comienzo.
IMPORTANTE: El único motivo de devolución del importe, será la cancelación o variación de la función programada. Asegúrese de seleccionar su tarifa correspondiente, pues una vez efectuado el pago, no se devolverá el importe de la compra.
Localidad de descuento 50%: desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género
Toda persona asistente independientemente de su edad (bebes incluidos) deberán disponer de localidad. Y los menores de edad deberán estar a cargo de la persona adulta responsable.
Dentro de la Sala, no está permitida la ingesta de alimentos.
Respete la señalización y posición de butaca. Utilice su acceso indicado en los asientos par e impar.
Evite los desplazamientos y movimientos innecesarios por las zonas comunes y pasillos.
Una vez comenzado el espectáculo no se permite el uso de los dispositivos móviles ni electrónicos, así como la grabación o realización de fotografías.
GRACIAS POR SU COLABORACIÓN Y RESPONSABILIDAD

AMA, LA TERIBLE BELLEZA
2024-03-20 20:30 - 22:00
Precio de localidades: 10€ (General) y 7€ (Descuento)
El precio de descuento, (-30%) aplicable sobre el precio de la localidad a Estudiantes < 30años, desempleados, familias monoparentales y víctimas de violencia de género.
Punto de venta online: auditorioleon.aytoleon.es
Apertura de acceso: a las 20:00 horas
Duración estimada: 75 minutos

CÍA: MARIE DE JONGH TEATROA

Autor y Director: Jokin Oregi
Confección y máscaras: Inma Gómez (KKUM)
Intérpretes: Ana Martínez, Javier Renobales, Anduriña Zurutuza, Jokin Oregi, Maitane Sarralde, Joseba Uribarri, Amets Ibarra

RTCyL (Red de Teatros de Castilla y León)
Mario vive en un loft, reconvertido en vivienda y estudio artístico al mismo tiempo. Su especialidad es la pintura, oficio que ha heredado de su padre. Hace un tiempo que su vida ha sucumbido a la tozuda realidad. Sus padres, de avanzada edad, requieren de sus cuidados, así como su joven hija. Mario se afana en cuidarlos, aunque la tarea se le antoja muy complicada. Mario nunca ha aprendido a cuidar de nadie.
Mario se enfrenta a un viaje iniciático hacia el seno del hogar, rodeado de pasado, y con un futuro incierto.
Mantendremos, en todo caso, un rasgo que ha caracterizado a la compañía: no utilizamos la palabra.
AMA habla de la fortaleza de unas personas frágiles y asustadas. Es un canto a la belleza épica del cuidado mutuo. Del cuidado de nuestros ancianos padres, esos que van muriendo poco a poco, llevándose con ellos parte de nuestra propia vida.
AMA es una obra de emociones fuertes rescatadas de lo cotidiano, donde se entremezcla lo prosaico con lo fantástico, lo mágico con el recuerdo, el arte y la risa, lo absurdo y lo trágico.
